REVISTA DE CINE

martes, 6 de noviembre de 2012

Monsieur Dominique Lapierre


Monsieur  Dominique Lapierre

Poco o nada se ha escrito o resaltado durante los meses de verano pasado, quizás debido al éxtasis deportivo con la Eurocopa y las Olimpiadas,  pero en el estado indio de Bengala Occidental, y concretamente en su capital, Calcuta, miles de personas han rezado e invocado a dioses hindúes y de otras religiones por la salud del escritor francés Dominique Lapierre (La Rochela, Francia,1931), afamado escritor y filántropo que se recupera de un coma tras una desafortunada caída en su pueblo del sureste francés, Ramatuelle.

Lapierre, tras su etapa más fructífera de colaboración literaria con su amigo americano Larry Collins, que empezó con la exitosa “¿Arde París?, escribió su libro más conocido por el público; “La ciudad de la alegría”.  Este éxito fue encumbrado tras la versión cinematográfica dirigida por Roland Joffé en 1992 y protagonizada por un Patrick Swayze que tras ésta interpretación, vio declinar su “estrella” dejando atrás los taquillazos de “Ghost”, “Dirty Dancing” y la película dirigida un año antes “Le llaman Bodhi” por la oscarizada Kathryn Bigelow.  Aunque la versión cinematográfica sea un poco sosa y descafeinada, ayudó en las ventas de la novela; “La ciudad de la alegría” ha llegado a vender 12 millones de ejemplares en el mundo. Este best seller que catapultó al autor a la fama -fruto de su historia de amor con la India-, convirtió al Dominique hombre en una ONG, y puso al Dominique escritor al servicio de ella.

La India que Dominique Lapierre ha estado ayudando, es un país emergente con un crecimiento de un 8% anual, donde hay una clase media y millones de millonarios despreocupados de la otra India; la India en el umbral de la pobreza que no tiene acceso a los medios de subsistencia más básicos; el casi ¡40% de la población! Cada vez la separación es mas abismal, con la India pobre constantemente azotada por las calamidades naturales e ignorada desvergonzadamente por sus compatriotas. En un país donde la corrupción esta incrustada en todos los niveles de la sociedad y con una burocracia paralizante llena de cortapisas administrativas, se agrava el suplicio de los pobres con no ver llegar parte de las ayudas que destinan las ONG’s porque tienen que pasar por el paperasserie gubernamental. 

En India existen grupos religiosos que se oponen al trabajo de las ONG’s, pero la realidad es que ellas hacen el trabajo por el bien social que ni el Gobierno se preocupa por atender. Pero las Organizaciones No Gubernamentales, no quedan exentas de acusaciones, ya que la mayoría no están establecidas con el verdadero fin de ayudar a los necesitados. Muchos indios crean ONG’s con el único propósito de evadir impuestos a la hora de declarar la renta, o, con el fin de lavar dinero negro; bien las asocian a sus empresas o crean ésta dentro de la fundación. Existen incluso ONG’s españolas en la India que se han convertido en atracción turística; en parada última en el itinerario de viaje. La agencia turística en coordinación con la fundación organiza la visita guiada antes de volverse el turista a la España querida con sus maletas llenas de “chucherías” compradas por ejemplo, durante el viaje típico al “triangulo de oro”;  Delhi-Agra-Jaipur. Así, mientras se reclina gustosamente con la mantita en el asiento del avión de vuelta a la madre patria y ajusta la película en la pequeña pantalla incrustada en el asiento delantero, dejará atrás cualquier “remordimiento” de haberse llevado las gangas regateadas sin haber donado algo a cambio con anterioridad habiendo expuesto su pena y pesar en público entre las “desgraciadas” viudas y niños “melosos” de la fundación; <<Yo apadrino un niño en la India>>. Con su conveniencia y holgura se jactan cínicamente desde la distancia geográfica. Lo triste es conocer que a pesar que en la India hay unas 5 millones de ONG’s sigue siendo uno de los países con más pobreza en el mundo.

Como nos cuenta en su último libro titulado; “India Mon Amour, con donaciones de sus lectores y cediendo la mitad de sus derechos de autor a acciones humanitarias en los barrios de chabolas de Calcuta y en las zonas rurales más pobres de Bengala, el escritor y su esposa, han contribuido a salvar a miles de niños enfermos de lepra, afectados por otros problemas físicos y mentales, y a curar a ¡un millón de tuberculosos!  A su fundación y persona no se les puede acusar con fundamento de corrupción ni de egolatría; saciando algún premio de reconocimiento internacional o de ir buscando portadas en revistas internacionales. Pero sí se les puede criticar. Criticar por el infortunio de tener que cerrar alguna escuela u hospital por no seguir  obteniendo ayuda y sostén principalmente de donaciones del extranjero que debido a la crisis económica actual en países europeos últimamente ha ido menguando.

En “La ciudad de la alegría”, la enfermera Joana que vive en las chabolas atendiendo a los mas desfavorecidos, le dice al personaje interpretado por Patrick Swayze; Hay tres maneras de actuar ante la vida: huir, ser espectador y comprometerse.” En este país donde el calor sofocante y la humedad te ablandan los ánimos, donde para crear cualquier institución o empresa se requiere un sinfín de autorizaciones, sellos, firmas, licencias, permisos… se comprometió, con sonrisa sabia y serena, Monsieur Dominique Lapierre.

Alfredo de Braganza

martes, 30 de octubre de 2012

CONVOCATORIA para Imagineindia 2013


                                  

ImagineIndia International Film Festival Madrid



La 12ª edición de Imagineindia International Film Festival (IIFF) tendrá lugar en Madrid (17 - 31 Mayo, 2013) y Barcelona (Junio 2013). Se abre la convocatoria para la selección de Largometrajes, Cortometrajes y Documentales.

Inscripción Gratis.

Los DVD,s se enviarán a :

Imagineindia
C/ Fe 9. 3º E
Madrid 28012
España


CATEGORÍAS :
                Competición
                               Sección India
                               Sección Asiática
                               Sección Internacional

                Fuera de Competición
                               Sección India
                               Sección Asiática
                               Sección Internacional 

REGLAMENTO :
http://www.imagineindia.net/2013/esp/Festival/Reglamento/reglamento.html

WEB :
www.imagineindia.net

CONTACTO :
 http://www.imagineindia.net/2013/esp/Contacto/contacto.php

12th ImagineIndia International Film Festival Madrid | 17-31 Mayo 2013 |www.imagineindia.net | www.imagineindiabarcelona.com

jueves, 30 de agosto de 2012

El Sari rojo (Javier Moro)

La célebre novela del recientemente fallecido Ray Bradbury, Fahrenheit 451, está basada en una sociedad ficticia emplazada en el futuro donde las consecuencias de la manipulación y el adoctrinamiento masivo a cargo del Estado llevan al exterminio de libros. Según el gobierno, los ciudadanos empiezan a ser diferentes a medida que leen, y este, velando por la felicidad de estos, quiere destruir todos los libros para que así no cuestionen sus acciones y los ciudadanos rindan en sus labores. En cierta medida, limitándoles la libertad de pensamiento, opinión y creación. Fue una crítica a la censura de libros en Estados Unidos, como resultado del Macartismo y al igual que la quema de libros en la Alemania Nazi en 1933.

Heinrich Heine, en referencia a las barbaridades perpetradas por la inquisición española, escribiría su famosa frase: "Allí donde queman libros, al final, queman personas". La práctica de quema de libros, vinculada con el fanatismo religioso, suele realizarse en público e irónicamente provoca justamente lo contrario de lo que se busca; da gran publicidad a los libros que se quiere hacer desaparecer. 

Esto sucedió en la India con Javier Moro tras el anuncio de la publicación de su libro sobre Sonia Gandhi, descrita por el autor como "tan fascinante como desconocida; tan fascinante como ejemplar" en El sari rojo (Ed. Seix Barral).
Su libro fue vilipendiado, su efigie quemada en demostraciones públicas enfrente de cámaras de televisión, y censurada la publicación por el Partido del Congreso (el partido de Sonia Gandhi). Sacando frases de contexto del libro, televisiones privadas, tan dadas asiduamente al "breaking news" por cualquier memez, y al amarillismo, distorsionaron temas sensibles de la novela a su antojo. 

Hubo reportajes de televisión con dudosos analistas políticos que no dejaron de tildar al libro de falso, controvertido, ficticio y corrosivo para la figura pública de Sonia Gandhi. Todo esto aun sin haber leído el libro. Lo que les hacia reaccionar tan apasionadamente eran las frases erróneamente traducidas al inglés y distorsionadas del libro sobre temas que sabían que iban a llamar la atención al público indio, cada cual mas irrisoria y nimia para tan desmesuradas reacciones: "Sonia Gandhi se negó a aprender hindi, el idioma que solo los siervos hablan", "Los Mainos (apellido de nacimiento de Sonia) no tenían tierras, solo unas cuantas vacas y una casa de piedra construida a mano por Stefano (padre de Sonia)", "Sonia pensó en volverse a Italia", "Sonia pensó en el satí (rito de arrojarse la viuda en la pira de cremación del marido)".
El cabecilla de tales gansadas premeditadas, el que movió la batuta de tal orquestra de sin razón, fué un parlamentario pelón, abogado de profesión y portavoz del Partido del Congreso. Un político melifluo cobista que vió una oportunidad de hacerse ver en televisión y notar entre los miembros de su partido como un férreo defensor de la imagen pública de Sonia Gandhi en un país donde el mundo sucio de la política, la verdad no es lo importante, sino su manipulación. No tuvo reparos en acusar públicamente al autor español de ser deshonesto e inconsciente con su obra, de explotar descaradamente la privacidad de una persona viva y en aterrorizar a los editores para que se abstuvieran en su publicación.
Como haciéndose realidad la famosa frase de Heine, tuvo que dimitir hace pocos meses debido a un escándalo sexual, viéndose "inmolada", "quemada" su imagen pública por un caso de bragueta. Su escarceo sexual con una abogada fue grabado secretamente en un cd que se divulgó como una traca masclet por las redes sociales, a las que acusó este político, sin pudor alguno, de sensacionalismo. Tras hacerse público los efectos visuales, sonoros y fumígenos, como tal reacción pirotécnica, este personaje arribista acabó apartado en el más completo ostracismo político. Retirado este podrido garbanzo cetrino, esperemos que ahora sea consentida la publicación.
Los que supieron sacar tajada de toda esta controversia fueron sin duda los del partido nacionalista en la oposición (cuya idea es que "una India hindú" gobierne el país) que vieron una oportunidad más en meter el dedo en la llaga con sus medios de prensa afines. La estupidez del portavoz del Partido del Congreso no hizo sino dañar la imagen interna del partido cuyo presidente es Sonia Gandhi, apellido que representa valores como libertad, tolerancia, laicismo y unidad.
La quema de libros, o su censura, da una imagen en el exterior de una India dejándose llevar por prejuicios y costumbres arcaicas. Todo lo contrario a la visión que tenia Rajiv Gandhi, que como describe Moro en su libro, supo rodearse de tecnócratas, de jóvenes con maletín y traje de ejecutivo, ejemplos de una generación moderna que creía en la tecnología, en las estadísticas y en los ordenadores, pragmáticos y totalmente ajenos a todo lo que tuviera que ver con la religión, la ideología o la superstición. En el libro, excelentemente documentado, se describe también cómo Indira abolió los privilegios de los maharajás por considerarlos anacrónicos y fuera de lugar, y el desprecio que su ateo padre, Nehru, sentía hacia santones y yoguis que los consideraba responsables del atraso y de las divisiones internas.
Lejos de ser una sucesión de anécdotas inconexas o de chismes históricos, el libro, muy bien hilvanado tras una minuciosa labor de investigación, nos narra la historia de los personajes que forjaron y tomaron el testigo político de la India. Nos da a conocer que sucedió en los morbosos casos de corrupción que golpearon a los Nehru-Gandhi; la familia más admirada y denostada de la India. La vida política y privada de Indira, las relaciones de ésta con sus hijos, con sus nueras y su trágico asesinato. De una forma muy amena y objetiva, sin salirse fuera de tiesto, nos describe la juventud de Sonia en Italia, su enamoramiento con Rajiv, la vida en familia tras el nacimiento de sus hijos, el atentado terrorista que la dejó viuda, su popularidad, veneración y ascensión en política. 

Moro cuenta cómo Sonia Gandhi, tras ganar las elecciones, en un país donde todo es mito y símbolo, recordó a los indios que la auténtica fuerza de su nación radica en su creencia de que todas las religiones forman parte de una búsqueda común de la humanidad para encontrar sentido a la existencia, en su tradicional apertura hacia los demás y en su tolerancia. Palabras que que se contradicen con la censura de libros y quema de fotos de escritores.
En su boda, Sonia lució un espléndido sari hecho con el algodón que Nehru hiló estando en la cárcel. El mismo que su suegra Indira llevó en su boda y más tarde su hija Priyanka. Un símbolo, El sari rojo.

Por ALFREDO DE BRAGANZA

domingo, 8 de julio de 2012

Expo IMAGINEINDIA en UNED MADRID


Como todos los años Imagineindia llega a Uned Madrid de la mano de la exposición sobre la India "Sueños de India". De 2 a 20 de julio en el salón de entrada de la Uned (calle tribulete / escuelas pías). 


Más información : http://www.imagineindia.net/2012/esp/nota_prensa_uned.pdf

martes, 3 de julio de 2012

Imagineindia en JULIO en la Filmoteca Española (Mrinal Sen)


JULIO

Domingo 1



20.30     XI ImagineIndia

Sala 2    Oka Oorie Katha (Una historia de la aldea, Mrinal Sen, 1977). Int.: Vasudeva RaoNarayana RaoMamata Shankar. India. VOSI/E*. 113’.

“…Oka Oorie Katha [Una historia de la aldea] (1977), rodada en lengua telugu en el sur de la India, denunciaba furiosamente la pervivencia de la opresión feudal y la profunda miseria inherente a la vida cotidiana de una pequeña aldea…”


Martes 3



20.00     XI ImagineIndia

Sala 2    Antareen (Los confinados, Mrinal Sen, 1993). Int.: Anjan Dutt, Dimple Kapadia, Tathagata Sanyal. India. VOSI/E*.  90’.

Un hombre ha decidido vivir aislado y se instala en una gran mansión abandonada. Una noche, el teléfono suena. Quien está al otro lado de la línea es una mujer que vive terriblemente sola en un amplio apartamento. Le gusta telefonear por las noches, única forma de salir un rato de su soledad. El hombre no sabe quién es ella, ella tampoco se preocupa por saber nada de él. Es un juego entre dos personas separadas por la inmensa ciudad, que se construyen su propio mundo, en el que no falta una cierta sensualidad, a base de palabras y pausas. Hasta que una fatídica noche todo se viene abajo.




Miércoles 4



20.30     XI ImagineIndia

Sala 2    Ek din achanak (De repente, un día, Mrinal Sen, 1989). Int.: Shreeram Lagoo, Shabana Azmi, Aparna Sen. India. VOSI/E*. 106’

“Un profesor jubilado que aparentemente vive una existencia tranquila junto a su mujer y sus tres hijos, dos chicas y un chico convertidos ya en adultos, desaparece de forma extraña: sale una mañana después de una violenta tormenta y de inundaciones y no regresa. Transcurren los días y los meses. A través de una serie de flash-backs, descubrimos la personalidad de este hombre, su mediocridad subyacente bajo la apariencia de respetabilidad: la desaparición –que nunca se explica- acaba encontrando una especie de justificación. Mrinal Sen describe de forma silenciosa la evolución del entorno: poco a poco, su mujer e hijos se acostumbran a la ausencia y la espera de su regreso se convierte en una especie de reconstrucción del desaparecido quien, al final, está más presente que cuando vivía materialmente con la familia.”




Jueves 5


 20.30     XI ImagineIndia


Sala 2    Aamaar Bhuvan (Mrinal Sen, 2002). Int.: Nandita Das, Kaushik Sen, Saswata Chatterjee. India. VOSI/E*. 108’
Después de un largo lapso de ocho años, a la edad de ochenta años, Mrinal Sen realiza su última película, Aamaar Bhuvan. Trata sobre el amor eterno que fluye a través de tres personajes: Meher, Shakina y Noor. A pesar de la intolerancia, la violencia incesante y el odio que envuelve a la sociedad, estas personas del pueblo y el afecto entre ellas personifica el amor eterno. La película se aleja del abismo de la desesperación. 



viernes, 22 de junio de 2012

Imagineindia con Cine Vietnamita en EL MATADERO (Intermediae)


¿AQUI O ALLÍ? (2011)

Director : Siu Pham
Reparto:  Jean-Luc Mello, Tu Mai Dang, Vinh Son Nguyen
Guión:  Jean-Luc Mello
Productor:  Vinh Son Nguyen
Fotografía: Cong Danh Phan
Música: Jamasp Jhabvala
Editor: Julie Beziau
Duración : 91 min. Color, 2011

Para una película sobre la dislocación cultural y el "ser", como un concepto relativo, ¿Aquí o allí? es algo conceptual sobre un lugar. La historia ocurre en el lapso de un sólo día. Un francés (Mello) se despierta en su casa. tras el desayuno se va a los alrededores de la ciudad en una moto, pesca y acaba a la deriva en el mar. Intercalando estas escenas hay diálogos entre el francés y su esposa vietnamita sobre la construcción de un santuario para desamparados enfrente de su casa. La búsqueda infructuosa de su esposa cuando él desaparece, su presencia fantasmagórica a su alrededor y las visitas de sus parientes muertos hace a uno inferir que él está muerto. Vivir en el extranjero y estar casado con una mujer local hace del protagonista un 
forastero y privilegiado al mismo tiempo.


CORTOMETRAJES :


LUZ MENGUANTE (2008)


Director :     Thien Do
Productor :   Henri Phimasset, Thien Do
Reparto  :    Trung Dung, Minh Duc
Duración :     22:43 min
Género  :     Drama


Un jóven vuelve a su pueblo tras haber pasado años en el extranjero. Busca las sombras que cada uno de los rincones de su recuerdo. Pero hay una sombra repetitiva que no olvidará. Recuerda siempre que salieron dos.


MENÚ DE DOMINGO (2011)

Director  :     Liesl Nguyen
Productor :    HFF Konrad Wolf
Reparto  :     Hong Berghof, Nguyen Thi, Quyet Thang, Dam Ngoc Van, Huy Van Martin Nguyen, Nathan Koestlin,Phan-Thi
Duración :      24:32 min

 
El cortometraje "Menú de domingo" es sobre una chica adolescente, vietnamita-alemán, que se enfrenta a los conflictos generacionales e interculturales a través del poder ritual de la comida en los suburbios de Berlín, Alemania.
"Mi" comparte su mundo emocional con su nostálgica y postrada abuela "Ba", madre de Mi "Ma", que lucha con su restaurante infructuosamente y el primo optimista "Thai", que parece saber situar correctamente las culturas alemana y vietnamita.
Cuando Ba expresa su disgusto por la comida, Mi le trae desde el restaurante, Mi quiere aprender a cocinar una de las comidas favoritas de su abuela- y lo que empieza como el medio para un fin se convierte en el primer paso de una odisea interior.
Menú Domingo está inspirada en el cuento homónimo  del escritor vietnamita Pham Thi Hoai, que vive en Berlín.


PEZ CABEZA DE SERPIENTE (2011)

Director :  Do Quoc Trung
Productor :  Doan Minh Anh , Ngo Dai Trang
Reparto :  Nguyen Nhu Quynh, Tran Dinh Cuong, Nguyen Oanh Oanh
Duración :   15:34 min
Género :     Drama


La historia trata sobre una mujer de mediana edad que busca por todos los medios a una chica para que viva con su hijo discapacitado. Insistentemente, ella cree que su hijo es totalmente normal. Y espera un nieto para mantener la línea familiar.


EL HOMBRE QUE ESTABA ALLI (2009)

Director : Andy Nguyen
Productor : Andy Nguyen
Reparto : Anphong Nguyen, Natalie Kuhn
Duración :  11:58 min
Género :    Drama

Es víspera de Navidad en Nueva York, un hombre que vive solo deja su piso por primera vez en 8 años por una razón tonta y afortunadamente le ayuda una chica. Ambos caminan juntos en la víspera de la Navidad, a punto de congelarse. La soledad emana de las calles vacías.

La película de Andy Nguyen no sólo trae un sentimiento melancólico sobre la soledad interior de las personas en la sociedad moderna sino también lleva a una creencia en el amor.


LECHE DE MADRE (2011)

Director : Andy DeJohn
Productor : Vu Quynh Ha , Phan Xine
Reparto :  Nguyen Ngoc Trang Vy, Nguyen Hoang Thien Kim, Hoang Tran Minh Duc
Duración :   17:44 min
Género :    Drama


En el altiplano sur de la región central, donde vive una joven madre sola con dos hijas pequeñas y pasa su tiempo entre los campos de maíz y un árbol de "Leche de Madre" detrás de la casa. Las dos hijas deben un día enfrentarse a eventos que cambian la vida, sólo el árbol sigue dando frutos.
Andy DeJohn ha elegido una historia vietnamita con imágenes vietnamitas para su película de graduación de la escuela de cine USC. 



PROGRAMA

EL MATADERO (INTERMEDIAE)


27 junio / Miércoles

19.30  ¿AQUÍ O ALLÍ? (Siu Pham, Jean Luc Mello)

28 junio / Jueves

Cortometrajes
(Con la colaboración de Yxine Film Fest)
Con la presencia del Embajador de Vietnam

19.30

PEZ CABEZA DE SERPIENTE (Do Quoc Trung) 2011
EL HOMBRE QUE ESTABA ALLÍ (Andy Nguyen) 2009
LECHE DE MADRE (Andy DeJohn) 2011
MENÚ DE DOMINGO (Liesl Nguyen) 2011
LUZ MENGUANTE (Thien Do) 2008





jueves, 21 de junio de 2012

Imagineindia en la FILMOTECA en Junio (Lo nunca visto de Satyajit Ray)


Continúa Imagineindia en junio en la Filmoteca Española con proyecciones de filmes de S.Ray apenas vistos en el occidente y un filme de Shyam Benegal sobre la vida de Satyajit Ray.


SADGATI 


Director:   Satyajit Ray

Productor:  Indian National Television
Guión:  Satyajit Ray
Fotografía:  Soumendu Roy
Música:  Satyajit Ray
Reparto:  Om Puri, Samita Patil, Mohan Agashe, Richa Mishra
Duración:  50 min. 1981. Color.

Dukhi, un campesino de la casta de los intocables, solicita al brahmán (sacerdote) una fecha para la boda de su hija. A cambio de oficiar la ceremonia, el brahman le pide que se encargue de realizar diversas tareas domésticas. Dukhi, que está muy débil a consecuencia de una enfermedad, fallece mientras intenta contentarle. En este trabajo rodado para la televisión, el maestro del cine indio, Satyajit Ray, critica y condena el sistema de castas que rige la sociedad de su país.


BALA

Director:  Satyajit Ray
Productor:  National Centre for Performing Arts
Guión:  Satyajit Ray
Fotografía:  Soumendu Roy
Música:  Satyajit Ray
Reparto:  Balasaraswati
Duración:  30 min. 1976. Color.


Documental de Satyajit Ray acerca de Balasaraswati (1918-1984), más 
conocida como Bala, una célebre bailarina de Bharatnatyam, que pertenecía al grupo de las devadasis, que danzaban en el templo. En apenas media hora Ray entrega toda la magia de la llamada "danza del fuego", repleta de exotismo y misticismo oriental.


SATYAJIT RAY


Director: Shyam Benegal
Reparto: Shyam Benegal, Satyajit Ray, Bhanudas Divkar, Govind Nihalani
Duración: 136 min. 1982. Color.


El legendario cineasta Satyajit Ray sufrió un ataque al corazón en 1984, y poco después, el renombrado director Shyam Benegal rodó un documental inolvidable sobre el maestro galardonado con un Oscar. Película de Benegal cuenta con otros gigantes del cine indio como el aclamado editor de Bhanudas Divkar y su compañero cineasta Nihalani Govind en un profundo e íntimo entrevistas Satyajit Ray, que recuerda el pasado sobre la forma en que estableció su propia manera de hacer cine, componiendo tomas y escenas, manejó la cámara y así sucesivamente. Los clips de las películas del maestro son reproducidas con sensibilidad a lo largo del documental  para ofrecer destellos del genio de Satyajit Ray.




PROGRAMA

26 junio / Martes

19.30    SADGATI (S. Ray)
            BALA (S. Ray)

Las proyecciones de estos dos filmes contará con la presencia de SOHA ALI KHAN (Actriz, familia de Rabindranath Tagore), KUNAL KHEMU (Actor),PRASHANT CHADHA (Director y productor).


27 junio / Miércoles

21.50    SATYAJIT RAY (Shyam Benegal)


29 junio / Viérnes

17.30    SATYAJIT RAY (Shyam Benegal)

22.00    SADGATI (S. Ray)
            BALA (S. Ray)



martes, 19 de junio de 2012

Imagineindia CONTINÚA en Junio en la FILMOTECA y EL MATADERO


Imagineindia International Film Festival continuará con sus proyecciones en el mes de Junio en la Filmoteca Española y El Matadero (Intermediae).


PROGRAMA :


Filmoteca Española


26 junio / Martes


19.30   SADGATI (S. Ray)
            BALA (S. Ray)


Las proyecciones de estos dos filmes contará con la presencia de SOHA ALI KHAN (Actriz, familia de Rabindranath Tagore), KUNAL KHEMU (Actor), PRASHANT CHADHA (Director y productor).


27 junio / Miércoles


21.50   SATYAJIT RAY (Syam Benegal)


29 junio / Viérnes


17.30   SATYAJIT RAY (Syam Benegal)


22.00   SADGATI (S. Ray)
            BALA (S. Ray)






El Matadero (Intermediae)


CICLO DE CINE VIETNAMITA


27 junio / Miércoles


19.30   ¿AQUÍ O ALLÍ? (Siu Pham, Jean Luc Mello)


28 junio / Jueves


Cortometrajes
(Con la colaboración de Yxine Film Fest)
Con la presencia del Embajador de Vietnam


19.30



PEZ CABEZA DE SERPIENTE (Do Quoc Trung) 2011
EL HOMBRE QUE ESTABA ALLÍ (Andy Nguyen) 2009
LECHE DE MADRE (Andy DeJohn) 2011
MENÚ DE DOMINGO (Liesl Nguyen) 2011
LUZ MENGUANTE (Thien Do) 2008
DÍA DEL PERRO (Linh Phan) 2010


miércoles, 6 de junio de 2012

La expo Imagineindia "SUEÑOS DE INDIA XXL" se traslada a LA TABACALERA



La exposición fotográfica “SUEÑOS DE INDIA XXL” se posiciona como la principal actividad paralela de la 11ª Edición del Festival Internacional de Cine Imagineindia.  

La exposición se traslada a La Tabacalera, zona despachos, Muestrarte, de 8 junio a 15 julio y está producida por la Organización WORLDBRAND Society y Clorofila Digital. 

Comisario de la Exposición:
Jesús Menéndez Pabón, fotógrafo y fundador de WORLDBRAND Society


INFORMACIÓN SOBRE LA EXPOSICIÓN

Por el entendimiento de culturas.

La exposición fotográfica SUEÑOS DE INDIA XXL es fruto de la investigación sociológica “100 Familias Indias nos cuentan su Historia”desarrollada por WORLDBRAND Society de mano de su fundador, Jesús Menéndez Pabón. Quien tras dejar atrás la vida de  directivo fundó esta organización sin ánimo de lucro destinada al entendimiento de culturas.Convivió durante 3 años con diferentes comunidades del Subcontinente Asiático para retratar su vida de una manera cómplice y real. Desde los"Slums" de Bombaylas arenas gitanas de Rajastán, las aldeas deFakires de West Bengallos secretos de la ciudad eterna de Varanasi,los rincones musulmanes de Cachemira o las aldeas interiores de TamilNadu

Todo ello para poder romper los clichés con los que se perciben otras culturas en la “sociedad desarrollada” y generar un diálogo a través del cual podamos sentir y entender que independientemente de razas, clases, castas, idiomas, creencias o procedencias, finalmente no somos tan diferentes. 


SALA LA TABACALERA
Un increíble escenario para Soñar. 

Para rendir homenaje a Imagineindia International Film Festival que acoge la expo, hemos querido generar un espacio idóneo que sirva de lugar de reflexión. Un pequeño rincón para intercambiar sueños y soñar que todo es posible. Así, hemos vestido esta increíble sala de la Tabacalera con diferentes formatos, materiales y soportes para presentar de la mejor manera posible a los protagonistas de las instantáneas. 

24 Fotografías de gran formato que llenarán este espacio de la magia del celuloide, el hechizo de las miradas de India y los infinitos y vivos colores de esta cultura. 

Cada una de las obras contará con una pequeña ficha que refleja los datos de sus protagonistas, así como sus Sueños o alguna frase testimonial. Información recopilada durante el transcurso de la investigación en India. 


CONTENIDO MULTIMEDIA ( código QR )

Para conocer secretos escondidos tras la fotografía

Aprovechando las nuevas tecnologías, hemos querido poner a disposición de los visitantes muchas de las fotografías e historias que poseemos en relación con cada instantánea. 

Así, las obras de la exposición incluyen en su ficha un código QR a través del cual y mediante un smartphone se puede acceder a dicho material. Con más fotos del protagonista, su familia y entorno, vídeos o locuciones por parte del autor en las que comparte alguno de los secretos que esconde cada instantánea. 


RINCÓN DE LOS SUEÑOS

Para generar diálogo.

La exposición incluye un rincón especialmente diseñado para compartir sueños, generando así un diálogo a través de este idioma universal a ambos lados del planeta. 

Por una parte se exhibirán muchos de los cientos de sueños recopilados a lo largo de los 4 meses en los que WORLDBRAND Society ha expuesto en el Museo Nacional de Antropología de Madrid ( de 24 Nov. 2011 al 8 Abril 2012 ). Sueños escritos o dibujados que los visitantes fueron depositando en una urna especialmente diseñada para tal efecto y que son un auténtico tesoro. 

La exposición SUEÑOS DE INDIA XXL se posiciona como la principal actividad paralela de la edición nº11 de este prestigioso Festival. Un Festival que ha mantenido su apuesta en tiempos de crisis, consiguiendo una nada desdeñable propuesta de 70 películas. Incluyendo este año focos especiales de filmografía Rusa, Vietnamita, Australiana, Nueva Zelanda, Polonia o de Cine Gitano. 

La embajadora del Festival es Sharmina Tagore, nieta de Nobel Rabindranath Tagore y en España cuenta con el apoyo de personas como Sergio Pazos, Hugo Silva, Alberto Luchini, Manuel Gómez Pereina, Chus Gutiérrez, Antonio Saura, Fernando Trueba, Miguel Hermoso o el Gran Wyoming.


CLOROFILA DIGITAL

Los que lo hicieron posible.


Las obras están producidas por Clorofila Digital, uno de los líderes en impresión digital y en la utilización de materiales, soportes y sistemas innovadores y vanguardistas de reproducción fotográfica.

Clorofila Digital ha querido sumarse al objetivo por el entendimiento de culturas de WORLDBRAND Society, demostrando una vez más su apoyo a este tipo de iniciativas sociales y culturales. 

Su papel no ha quedado sólo en la producción de las obras sino en sus recomendaciones e ideas desde el planteamiento inicial del proyecto. Poniendo a disposición del mismo sus años de experiencia y la capacidad creativa e innovadora que tanto les distingue.

  
ALGUNOS EJEMPLOS DE LAS OBRAS INCLUIDAS EN LA EXPOSICIÓN












miércoles, 30 de mayo de 2012

PALMARÉS IMAGINEINDIA 2012


PALMARÉS IMAGINEINDIA 2012


Mejor Filme :      URUMI de Santosh Sivan


Mejor Director :  SANTOSH SIVAN por "Urumi"


Mejor Actriz :     DEEPTI NAVAL por "Memorias en Marzo"


Mejor Actor :     SALIM KUMAR por "Abu, el hijo de Adán"


Mejor Música :  EHSAAN NOORANI, LOY MENDONSA, SHANKAR MAHADEVAN por "Sólo se vive una vez".

domingo, 20 de mayo de 2012

PRESENTACIONES y COLOQUIOS. Imagineindia 2012



PRESENTACIONES Y COLOQUIOS


Día 22, martes, FILMOTECA ESPAÑOLA

Mónica Estarreado presentará el filme sobre la homosexualidad "Memorias en marzo".  17.30 h.



Día 23, miércoles, CINETECA del Matadero

Presentación del filme "Viajeros, errantes, vagabundos" (Sandor Sillo, Hungría) por parte Diego Fdez, director del Instituto de Cultura Gitana20.00 h.


Día 24, jueves, FILMOTECA ESPAÑOLA

Presentación del filme "Antareen" (Mrinal Sen) por parte de ALBA FERRARA.
17.30 h


Día 25, viernes, CINETECA del Matadero

Presentación del filme "La maldicion del erizo" (Dumitru Budrala, Rumanía)
por parte de Instituto de Cultura Gitana19.00 h.


Dia 26, sábado, CINETECA del Matadero

Coloquio sobre el documental "Amrit, el néctar de la inmortalidad". 19.00 h.

Invitados :  Philipp Eyer / Jonas Scheu (directores del filme).


Presentación de los filmes de David Varela Alvarez. 21.00 h.

Último Retrato
No men´s children
Soledades - Amanecer nº 1.856.280

Después habrá un coloquio en el que participarán la periodista y productora Lola Martínez, el escritor y editor de Indika Books, Álvaro Enterría, y David Varela. Al que se unirán los invitados del festival Philipp Eyer y Jonas Scheu.